El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte, ofrecerá este mes de abril la coproducción de la Bienal de Venecia Friends Of Forsythe; el estreno en Madrid de Natural Order Of Things, de los coreógrafos Guy Nader y María Campos; la música de Ben Yart; la proyección de cine I Saw The TV Glow; la exposición Carrusel, y la instalación Lugar y tacto (Wasi Llamkha), así como actividades de pensamiento y debate, palabra y mediación que completan la programación.
Artes escénicas
Guy Nader y María Campos, Natural Order Of Things (3 y 4 de abril)
La compañía de danza barcelonesa lleva al escenario, en un espectáculo con nueve bailarines, unas coreografías abstractas y perfeccionistas, limpias y pulcras, en las que los cuerpos se mueven con calculada precisión por espacios blancos y diáfanos. Guy Nader y María Campos (GN / MC) ya investigaron la noción del tiempo en la danza contemporánea con anterioridad en sus obras Time Takes The Time Time Takes (TTTTTT), Set of Sets y Made of Space.
Friends of Forsythe (25 y 26 de abril)
Friends of Forsythe es una propuesta de danza del norteamericano William que, a pesar de involucrar a otros intérpretes/creadores —los amigos que menciona el título— pertenece a la nueva etapa de investigación de este coreógrafo, inclinada hacia la experimentación. Este espectáculo, estreno en Madrid, reúne a seis artistas que, junto a Forsythe, han explorado las raíces y orígenes de las danzas folclóricas y las danzas urbanas, en un intercambio de estilos en apariencia desconectados, pero que fluyen en escena gracias a la comunicación y vinculación de estos bailarines poco convencionales, encabezados por Rauf Rubberlegz Yasit —apodado así por la flexibilidad insólita de su cuerpo—, Julia Weiss, Matt Luck, Brigel Gjoka y el JA Collective, que supone la colaboración entre Jordan Johnson y Aidan Carberry.
Música / Palabra
Ben Yart (11 de abril)
El cantante Ben Yart traslada a su música el relato de su vida, sus experiencias y el día a día de un chaval de Mendillorri en Pamplona. Tras publicar sus primeros temas, como soy la Ama (2016) o Napia Blanca (2020), a través de YouTube, Ben Yart se ha labrado rápidamente un hueco en el panorama urbano nacional, llegando a colaborar con artistas como El Mini, Rojuu, o Cecilio G, y a participar en La Vendición Vol.1, con su single autoproducido y titulado Barriobajero. De la mano de Oso Polita, lanzó su disco sencillo Mañaneo en 2021, seguido de su primera grabación completa, Pitxu en Casa, y en 2023, la grabación homónima, Ceros, con 11 temas que mezclan crudeza e ironía a partes iguales, a la que sigue su último single Popper.
Arte
Fuentesal Arenillas e Itziar Okariz, Carrusel (hasta el 18 de mayo)
Fuentesal Arenillas e Itziar Okariz presentan Carrusel, un encuentro entre sus prácticas artísticas escultóricas y performativas realizado expresamente para la Sala de Bóvedas. Entendiendo la conversación como artefacto, a través de un proceso de correspondencia entre las artistas, los materiales-palabras se traducen en nuevas figuras que se repiten, cambian las formas de la tela y se prolongan a través de elementos como un bastón. Desde un lugar de coincidencia en los modos de ocupación y percepción del espacio, las artistas establecen e invitan a un encuentro en marcha, donde se cruzan, por ejemplo, cuellos con cinturas y puños con pies.
Andrea Canepa, Wasi Llamkha (Lugar y tacto) (hasta el 18 de mayo)
Wasi Llamkha (Lugar y tacto) es una arquitectura efímera, un pabellón situado en el Patio Sur de Condeduque que invita a cerrar los ojos y sentir, a reconocer y relacionarnos fuera de los parámetros de la primacía de lo visual. Sus tonos se funden con el patio, para que se descubra a través del movimiento del cuerpo, del tacto y del sonido. La artista Andrea Canepa se ha inspirado, por un lado, en las formas de representación y registro de información que se utilizaban en Perú en la época precolombina y, por otro, en el tratado Ars memorativa, una serie de principios y técnicas mnemotécnicas asociadas muy populares durante el Renacimiento y que se utilizan para organizar la memoria y recordar grandes cantidades de información, como un prototipo de memoria artificial.
Cine
I Saw The Tv Glow (9 de abril)
Jane Schoenbrun, cineasta y novelista no-binario nos asombró con su segunda película tras la ya sorprendente We’re All Going to the World’s Fair. Una terrorífica fábula llena de virtuosismo visual, un grito lleno de luces de neón y pesadillas catódicas sobre la búsqueda de una identidad perdida, en el que se combinan el homenaje al mundo televisivo de los años ochenta, la obsesión por los programas que le dieron forma y los monstruos que se ocultan bajo la asfixiante sociedad de los suburbios de clase media en Estados Unidos. Schoenbrun presenta ahora en Condeduque, y en primicia en Madrid, la película premiada en el Festival de Seattle I Saw The Tv Glow, en la que un tímido adolescente intenta sobrevivir en los suburbios cuando su compañera de clase le presenta un misterioso y adictivo programa de televisión nocturno, y descubre un mundo sobrenatural que se esconde bajo el suyo.
Pensamiento y debate
Secretos de belleza interior: amistad, rituales y liturgias (29 de abril)
La amistad, los rituales colectivos y otras formas de compartir el mundo que habitamos son algunos de los temas que aborda la ‘filosofía de la proximidad’, una corriente que nos propone volver a pensar el concepto de virtud y que descubriremos en Condeduque de la mano de la profesora de Filosofía en la Gustave Eiffel University, Corine Pelluchon, el catedrático de Filosofía de la Universidad de Barcelona, Josep Maria Esquirol, moderados por el director de Ideas de El País, Joseba Elola.
Mediación
Programación de mediación (hasta junio de 2025)
‘Espacio P.O.M’, ‘(Re) vuelta al patio’ y ‘Tú, yo, el mundo/ La colmena’ serán las tres actividades de mediación. ‘Espacio POM’ es un punto de encuentro dedicado a la danza del futuro; ‘(Re) vuelta al patio’ lanza nuevas propuestas para habitar Condeduque desde la perspectiva de la infancia; y ‘Tú, yo, el mundo/ La colmena’ es un laboratorio de artes escénicas expandidas para personas de 9 a 11 años. /