Cineteca Madrid, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte ubicado en Matadero Madrid, inaugura la programación de septiembre con un ciclo dedicado a la figura de Damien Jalet, que tendrá lugar del 5 al 11. Considerado uno de los coreógrafos más relevantes del panorama internacional, Jalet es conocido por difuminar las fronteras entre la danza contemporánea, el cine y las artes visuales. Asimismo, Cineteca Madrid participa, del 17 al 20, en la octava edición del festival L.E.V. Matadero acogiendo H U M Ī, una instalación audiovisual del artista Riccardo Giovinetto.

Imágenes de algunas de las películas incluidas en la programación de septiembre de Cineteca Madrid

Por otro lado, Cineteca Madrid arranca la temporada con estrenos y preestrenos que exploran los límites del género, la memoria y la identidad desde miradas diversas: las óperas primas de Gabriel Azorín y Alejandro Castro, un documental musical de Manuel Bellido y Sigfrid Monléon, y una carta de amor al cine firmada por Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas. Además, este espacio acogerá el estreno en exclusiva de la versión sin cortes —330 minutos— de La risa y la navaja, la obra maestra de Pedro Pinho sobre neocolonialismo.

Y, como cada mes de septiembre, Cineteca Madrid se convierte en punto de encuentro de algunos de los principales eventos cinematográficos de la ciudad como Directed by Women Spain y el Festival de Cine de Madrid-PNR.

Ciclo Damien Jalet

Célebre por su estilo visualmente impactante y contemporáneo, el creador y coreógrafo franco-belga ha atraído la atención internacional en los últimos años por sus aplaudidos trabajos, entre otros, como coreógrafo de la galardonada película musical Emilia Pérez, de Jacques Audiard; asesor creativo y coreógrafo de Madonna en la gira The Celebration Tour y en su más reciente Confessions II; y responsable de la coreografía del videoclip viral STORM, del rapero Yung Lean.

En colaboración con Centro Danza Matadero, Cineteca proyectará el 5 de septiembre Suspiria (2018), de Luca Guadagnino, donde la danza se convierte en lenguaje secreto de un aquelarre; Emilia Pérez (2024), de Jacques Audiard, fenómeno transgresor del musical contemporáneo (6 de septiembre); y dos películas poco conocidas: The Ferryman (2016), de Gilles Delmas, donde el coreógrafo da rienda suelta a su talento para construir imaginarios contemporáneos junto a importantes artistas como Marina Abramovic y Ryuichi Sakamoto (6 de septiembre); y DuEls (2024), de Jonas Akerlund, un viaje por el Museo Vigeland de Oslo donde las coreografías de Jalet y Erna Ómarsdóttir dialogan con las esculturas de Gustav Vigeland (11 de septiembre).

Además, ese mismo día en la Sala Azcona se proyectará una selección de videoclips y cortometrajes donde Jalet lleva su lenguaje corporal al formato breve, que contará con la presencia del coreógrafo. Igualmente, el 12 de septiembre, el artista mantendrá un encuentro en la Sala Plató con el director de cine Carlos Marqués-Marcet.

L.E.V. Matadero, festival de electrónica visual y realidades extendidas

Este año, el festival L.E.V. Matadero celebra su octava edición y explora las posibilidades de la creación sonora, audiovisual y digital a través de conciertos, instalaciones y experiencias inmersivas. En este marco, Cineteca acoge H U M Ī, una instalación audiovisual del artista Riccardo Giovinetto que, mediante imágenes satelitales y paisajes sonoros generados en tiempo real, invita a repensar las fronteras como espacios fluidos y en constante transformación.

Estrenos y preestrenos

Cineteca Madrid arranca la temporada con estrenos y preestrenos que exploran los límites del género, la memoria y la identidad desde miradas diversas. Del 4 al 6 de septiembre se proyectará la ópera prima de Gabriel Azorín, Anoche conquisté Tebas (España-Portugal, 2025), tras su aclamado paso por la Giornate degli Autori de Venecia, donde obtuvo el premio Bisato d’Oro a Mejor Guion y Fotografía. También se presentará al público madrileño Harakiri, me haces falta (España, 2025), del director panameño Alejandro Castro, ganadora del premio a la Mejor Ópera Prima en el Festival de Oldenburg, que realiza un retrato visceral de la masculinidad rota (del 25 al 27 de septiembre).

También Cineteca ofrecerá, el 5 de septiembre, el preestreno de Back in Time! (España, 2026), de Manuel Bellido y Sigfrid Monléon, un documental que reconstruye el boom de la música y la libertad en el Torremolinos de los años 60 y 70. Por último, el 26 de septiembre se proyectará La noche está marchándose ya (Argentina, 2025), de Ramiro Sonzini y Ezequiel Salinas —galardonada con el Premio Especial del Jurado en Seminci y el Premio a la Mejor Dirección en Doclisboa—, una agridulce carta de amor al cine como refugio comunitario.

Ciclo ‘Permanencia de lo efímero’

En colaboración con Festival Punto de Vista, Filmoteca de Valencia y Filmoteca de Galicia, este ciclo reúne a cineastas y artistas que han navegado por el magma de las redes sociales, rescatando y reordenando sus fragmentos para encontrar patrones, conexiones e identidades colectivas. Sus películas son obras de apropiación que convierten lo efímero en memoria permanente, transformando la fugacidad de las imágenes amateur en un testimonio duradero del presente. Los pases tendrán lugar del 23 al 27 de septiembre.

Pedro Pinho: una mirada lúcida sobre el impacto del neocolonialismo

Cineteca Madrid estrena en exclusiva (del 24 al 27 de septiembre) la versión sin cortes —de 330 minutos— de La risa y la navaja, la obra maestra de Pedro Pinho, una ambiciosa reflexión sobre el neocolonialismo, la identidad y el sentimiento de culpa europeo. Además, este espacio recupera, el 22 de septiembre, As cidades e as trocas, el documental que Pinho codirigió con Luísa Homem en 2008. Con este ciclo, Cineteca ofrece un recorrido por dos de las obras más significativas de uno de los creadores más lúcidos del cine contemporáneo, unidas por su fascinación por Cabo Verde —una de las antiguas colonias portuguesas— y por su exploración de las complejas relaciones entre Europa y África.

Festivales cinematográficos

Septiembre vuelve a convertir Cineteca Madrid en punto de encuentro para algunos de los principales eventos cinematográficos de la ciudad. La temporada festivalera arranca con la XII edición del festival Directed by Women Spain (del 8 al 13 de septiembre), encuentro dedicado a celebrar el cine dirigido por mujeres, y la 35ª edición del Festival de Cine de Madrid-PNR (del 15 al 20 de septiembre), el certamen cinematográfico más veterano de la capital que pone el foco en obras de nuevos realizadores.

‘Cineteca en familia’

Cineteca abre sus puertas al público infantil con un ciclo de matinales pensado para que los más pequeños descubran el cine como una experiencia viva, táctil y colectiva. En colaboración con Deneb Martos y Pablo Useros —cineastas y educadores con una larga trayectoria en el uso del cine como herramienta educativa—, propone un viaje sensorial al corazón del medio cinematográfico. Lejos de la pasividad de la pantalla digital, aquí el cine se toca, se huele, se escucha. Las sesiones combinan proyecciones en 16 mm, Super 8 y digital, y convierten la sala en un espacio de juego y descubrimiento. Los niños no serán meros espectadores: podrán interactuar con el celuloide, acercarse a los proyectores, experimentar con la luz y la imagen en movimiento, y crear sus propias formas de cine intuitivas.

Cinezeta: Historia natural de Plinio

La novena generación de jóvenes programadores de Cineteca Madrid se despide de los espectadores con la performance audiovisual Historia Natural de Plinio, de Pablo Eguía: una pieza de cine expandido en Super 8 concebida como un concierto en directo, donde el proyector analógico se convierte en un instrumento más de la interpretación. El programa reúne seis películas filmadas entre 2024 y 2025 en Nueva York, en una experiencia que reivindica la materialidad del celuloide y el acto de la proyección como un acontecimiento vivo. /